法比安

1931年的柏林。一个介于分租房和黑社会之间的环境，妓院是艺术家的工作室，纳粹在街上大肆辱骂，巴贝尔斯堡则梦想着制作"心理电影"。生活在澎湃，社会在发酵，在腐蚀。只要还有工作，拥有德国研究博士学位的雅各布·法比安白天写广告文案，晚上就和斯蒂芬·拉布德一起频繁出入城市中比较荒诞的场所。他的朋友-后来承认自己"在生活和职业的课题上"失败了-在谈到共产主义和性的时候，是个有进取心的人，而法比安却依然清醒而疏离。他等待着"体面的胜利"，却没有真正相信它。他对柯内莉亚的爱是唯一让他质疑自己讽刺宿命论的东西。她成了他崩溃生活中的一缕希望。尽管与今天这个被人诟病的世界有很多相似之处，但要让埃里希·凯斯特纳深沉悲凉的自传体小说《法比安》-魏玛共和国最重要的小说之一-走出阴暗的生存环境是一个挑战。多米尼克·格拉夫出色地驾驭了这一挑战。他的风格是微妙的尖锐，冷血的轻快，却又安静忧郁。这部电影就像一个缓慢转动的迪斯科球，讲述了性行为和空冰箱之间的联系，以及幸福梦想的瓦解。

第71届柏林国际电影节金熊奖 最佳影片(提名)多米尼克·格拉夫

《法比安》下载观后评论：

电影看着有一股悲伤的基调，总感觉要发生点什么，片尾片尾果然以法比安的死悲剧告终。不了解故事的时代背景，从电影本身内容来看，看到的是资本主义经济萧条下普通人民的挣扎与无奈。另一方面，还有浪漫与现实的冲突。令人感动的是最后女主每天都在咖啡馆等待她的心上人，可惜再也没有机会再见。浪漫主义的作家终究没能战胜现实主义的爱情。最后想到的一句话似乎在此时不那么适用：可惜生活不是电影，遗憾和错过都有完美的结局。法比安，终以遗憾收场。

这个男主太适合演这种戏了。法式落魄，都活不下去了但是好想跟你爱一场。无主之作也是一样的氛围感。劝退薪资总共250，欠房租160，都还要拿60给女友买生日礼物。两人赤身裸体去隔壁“吃大餐”太惊艳了，“今天想吃的甜品是吻，三个吻，你去准备吧”…甜蜜暴击！一直在等这漫长的三小时碎碎念，最后会给法比安一个怎样的结局。没想到如这电影一样，惊艳了一下又哦了。扑棱两下之后，连个泡也冒不出了（ps：这一段的镜头手法非常好！）

绝对是一部需要一定门槛才能看得懂的电影，但即使看不懂，也不影响这是一部有吸引力的电影。一点都不有趣，可以说是极度悲观，主人公事业爱情家庭可以说一事无成，最后连自己的生命都没能经营下去。似乎他一直都想要拯救别人，但别人都不需要他。想拯救挚友，挚友天才横溢，根本谈不上需要拯救，而且到死了还要靠挚友的钱。想拯救女友，女友靠自己事业有成。最后想拯救孩子，孩子其实一点事都没有。

幽灵视角的主观镜头游荡在魏玛末期混乱无序的德国街头，闪前、跳切、定格、zoom in、分屏、快进、手持…法国新浪潮式的镜头语言带来的不是自由而是极度的支离破碎和窒息般的压抑感。全面崩坏的时代动乱裹挟之下，依旧秉持善意和道德的法比安溺水身亡，是意外也是必然。

你遇见此生挚爱，却无奈一文不名，你以为有知己一人常在，却转头见他吞枪自杀，你以为文学永恒，足以抵挡世道残忍，可命运更残忍地将你置身魏玛余晖。《法比安》的文学性和影像表达做到了高度的一致，如同散文与诗。你的朋友，他并非死于心碎，而是死于时代的谋杀。

在不可控的时代里学术/政治/爱情的理想和天真该如何保全，在还没有学会游泳的阶段突然撞见可能溺水的孩子要不要去救。虽然就像最后不断涌出泡泡的水面最终还是会归于平静，但总有少年来、始终有人记得这种理想主义的不灭，本身就是一种抗争，是不断向好的进程。

人要努力活在自己的世界里，尽管受社会影响，所得到的与理想差距较远，但也要比随大流好多了。随大流不仅庸俗无聊，而且极其危险。活在自己的世界里需要勇气，要能抵御得住诱惑，更要有相当的生存能力，"要学会游泳″。

默片画外音手提4:3抬升长镜头--回到过去--bird view--过去消逝了，希林这是抽了多少根室内烟，饥饿/偶遇/监视，“为什么不看着我”而镜头在凝视，这片看哭了

分两次看完，二战时期的柏林为背景的故事。但其实乱世下不论哪个时代，人们的状态都是像似的，颓废压抑又想要抓住希望，热爱生活却逐渐失去生活，最后终于失去生命。

法比安着放纵不羁的生活，但他却对人充满了善意，他试图去帮助朋友、爱人，尽管他们都不需要，最终他甚至是付出他的生命，影像风格非常好，剧情有点高开低走

惊觉汤姆希林好像一美，都有双安静忧郁的眼睛。透露着纯真柔软的情欲和爱还是很打动人的，像初生的孩童不断沉入海里。剩下的，交给贫穷和时代的叹息。

有一点点像贾樟柯的《站台》，但或许是因为这个文化环境离我比较遥远，所以共鸣不及隔阂多，对主角缺乏认同/理解会蛮影响评价的。

电影比例是以前的，一些黑白闪回，佩服他的每次拒绝，对她爱的深切，关心则乱。处在当时代的环境下，选择已经不多！